因为他 Supreme 才没有与自己的滑板根基渐行渐远

走入 William Strobeck 位于纽约的公寓，Supreme 与 Fucking Awesome 的贴纸几乎遍布每一个角落，从略显陈旧的冰箱至凌乱无序的工作台，随处可见;倒是那一摞摞掺杂着其他品牌的滑板，整齐地摆放在略显陈旧的地板上，与个人摄影作品、电影海报相得益彰;其中 Supreme 的《Cherry》影片宣传画尤为显眼，「a video by William Strobeck for Supreme」的字样表明了它的身份;还有经常在他 Instagram 中所见的「名人背景墙」，在这里拍摄的影像早已被 Supreme 死忠视为非官方 Lookbook。身处这里，让你仿佛乘坐时光机回到了 90 年代的纽约城。

William 的生活忙中有闲，他告诉我，自己每天醒来后都会去一家名叫 Mogador 的餐厅吃早饭，除非是因为天气原因，之后基本都会去和朋友们滑滑板，同时为 Supreme 采集一些视频素材。这样的生活节奏对于 William 早已习以为常，无论是生活在家乡 Syracuse，或是之后搬到费城，「滑板」与「生活」之间都没有明确界限。

William Strobeck 位于纽约的公寓

「在 Syracuse 成长的时光让我很难忘，那里有很多朋友，其中不乏非常出色的滑手。我们经常相聚在一个博物馆附近的区域，好比费城的 Love Park，让我们可以无忧无虑的聊天、滑滑板，」他回忆道，「就好似电影《Kids》的场景一样，坦白讲，在 Larry Clark 电影上映之前，90 年代 Kids 的真实生活就是那样，只是被复制到了荧幕上。而且那时外婆正好送给我一台老式 RCA 便携摄像机，我便开始记录与朋友相处的时光。」William 口中的 Love Park 在关闭之前曾是全球最富盛名的滑板场之一，包括 Freddy Gall、Rick Oyola、Matt Reason、Stevie Williams 等传奇滑手都经常出现。而正是在那里， William 真正开启了滑板导演生涯。

《Photosynthesis》是他的第一部有偿拍摄滑板电影。虽然只贡献了其中 Jason Dill 的部分，但这短短的 6 分钟可谓 William 拍摄生涯的里程碑之作，甚至对 Dill 亦是如此。

《Photosynthesis》是他的第一部有偿拍摄滑板电影。虽然只贡献了其中 Jason Dill 的部分，但这短短的 6 分钟可谓 William 拍摄生涯的里程碑之作，甚至对 Dill 亦是如此。而且无论从美学角度还是滑板难度系数而言，至今都被业界视为「神作」。与此同时，两人间的友谊篇章也就此翻开。「《Photosynthesis》是我第一次和 Dill 合作。他在费城的时候，我们有机会相识。之后在拍摄期间，我搬去纽约和他暂住在一起，记得那时他住在 Canal 街。我的性情相对温和，而他则是非常直接，但我们一直相处得非常融洽，彼此帮助很多，他是我最好的朋友之一，即使他搬到洛杉矶之后，我们都经常联系，无论是电话或是短信息。」William 谈起 Dill 时说道(据悉，正是他鼓励后者在离开 Alien Workshop 后创立 Fucking Awesome)。

之后随着 Love Park 被迫关闭，William 决定是时候离开费城，去探索新的世界。但是，90 年代末、千禧年初被无数滑手视为「天堂」的加州并没有打动他，相反，是距离费城只有一小时车程的纽约成为其新的目的地。「因为我是一名土生土长的东海岸人，所以纽约让我有家的感觉。我喜欢这里的一切，活力、街区、甚至是多变的天气。哪怕你只是悠闲地走在街道上，都会遇到深受启发的事物。在我眼中，纽约是独一无二的。」他说。

他们对《Buddy》非常满意，便紧接着问我想不想拍一部全长版滑板视频。要知道，Thomas Campbell 的《A Love Supreme》全长影片得追溯到 1995 年。而且严格来讲，那不是一部真正意义上的滑板影片，只能是说在电影中加入了些许滑板镜头。

正是这一决定，让 William 与 Supreme 的世界开始发生交集，开启了双方至今 5 年之久的合作关系。「我为 Supreme 拍摄的第一部滑板视频是《Buddy》，由 Jason Dill 和当时只有 13 岁的 Tyshawn Jones 出镜。90 年代的时候，我对 Supreme 就已经很熟悉了，所以非常了解他们的风格方向，所以从一开始，双方就一拍即合，」William 说，「他们对《Buddy》非常满意，便紧接着问我想不想拍一部全长版滑板视频。要知道，Thomas Campbell 的《A Love Supreme》全长影片得追溯到 1995 年。而且严格来讲，那不是一部真正意义上的滑板影片，只能是说在电影中加入了些许滑板镜头。这对我来说既是一个无比诱惑的机会，又是一个巨大挑战。因为在那之前，我自己并没有单独完成一部全长滑板影片。」

William Strobeck Supreme 滑板视频拍摄幕后影像

令人欣喜的是，跳出「舒适区」的 William 交出了一份绝对出彩的答卷。即使摘下 Supreme 的潮流光环，单纯从滑板影片角度考量，《Cherry》都可谓整个滑板文化历史长河中的杰作，并且可以与对 William 影响最大的两部奠基意义滑板影片《Tim and Henry’s Pack of Lies》(Blind，1992)、《Hokus Pokus》 (H-Street，1989) 相提并论。「在滑板视频拍摄上，我的美学体系可以与 Supreme 的美学体系划等号。我从视觉方面将滑板 DNA 重新带回给品牌，并确保 Supreme和他的滑板根基不会渐行渐远。《Cherry》的所有想法都来源于我，过程中 Supreme 没有要求任何修改，一切都非常顺利。」William 就《Cherry》背后的故事娓娓道来。「我所用的拍摄器材是 Panasonic HPX180 高清摄像机，虽然曾非常喜欢 VX1000，但我是一个与时俱进的人，并不希望在所有事情上都怀旧。VX 效果属于 90 年代，不属于现在，而且你在高清摄像机拍摄之下有更多发挥余地，例如后期色彩调整等等。」William 补充道。

在滑板视频拍摄上，我的美学体系可以与 Supreme 的美学体系划等号。我从视觉方面将滑板 DNA 重新带回给品牌，并确保 Supreme 和他的滑板根基不会渐行渐远。

然而，要成就《Cherry》的「至尊」地位，只凭借「技术」层面的精雕细琢显然不够。William Strobeck 融合了更多「人文」因素，让本应是一部专业度极高的滑板电影，在 Chief Keef 的《I Don’t Know Dem》背景乐下，多少彰显出「剧情片」的文艺感，甚至俘获了潮流文化及滑板迷之外的一部分观众群。其中 Jason Dill、Mark Gonzales、Dylan Rieder 等一众传奇滑手的个性都得到淋漓尽致展现，成为影片一大亮点。

William Strobeck 与 Jason Dill

William Strobeck 与 Sean Pablo

William Strobeck 与 Dylan Rieder

William 在比较起两位好友 Dylan 和 Gonz 时这样说道：「我至今仍然不敢相信 Dylan 竟离开我们一年了，他真的很特别，对滑板的热爱超乎想象。有时候，甚至是他叫我出来录制视频，而不是像其他滑手那样，很多时候得我要求他们出来录制，才不情愿地答应下来。而 Gonz，我想不用多说，他绝对是一个传奇人物。即使快 50 岁了，还是那么有活力，无时无刻不在创作。和他工作的时候，你只需要把摄像机对着他就可以了。当你观看回放的时候，你会惊喜地发现，他带给你的镜头总是超出预期。可以这样讲，他成就了很多人的事业，包括 Spike Jonze、包括我。」而谈到 Chloë Sevigny 的惊喜出镜，William 笑着说道自己的缪斯：「Chloë 是和一群 Skater 长大的，没有谁比她更合适出现在这个视频中了。我们是非常要好的朋友，她当时不假思索地就答应了拍摄。」

我至今仍然不敢相信 Dylan 竟离开我们一年了，他真的很特别，对滑板的热爱超乎想象。

此外，还不得不提因《Cherry》而名声大噪的滑板新星：Tyshawn Jones、Sean Pablo、Sage Elsesser、Aidan Mackey、Nakel Smith 与 Kevin Bradley。Supreme 巴黎门店去年开业之际，William 还带着他们在那里取景拍摄《Pussy Gangster》。「尽管我的年龄与他们相差很多，但我觉得这不是什么问题。和他们在一起总是非常有趣，让我回忆起自己年轻的时候。」William 说，「我在 Supreme 的工作内容之一就是记录这些年轻滑手的成长过程，并通过自己的视角呈现出来。当这些 Kids 的个性展现出来后，观众会由此产生共鸣，或与自己相联系。这样，我的目的就达到了。」最后，他尤其提及 Tyshawn，认为这位年仅 18 岁的「Kid」会成为「2018 年度滑手」。

13 岁的 Tyshawn 出镜 Supreme《Buddy》视频

William Strobeck 与 Tyshawn Jones 在《Cherry》首映礼

时光流逝，不敢相信《Cherry》已经释出有 3 年时间。对于 William 而言，这亦是他迈入滑板导演生涯的第 20 个年头。身为一名「记录者」，他目睹了滑板从 90 年代极为小众的运动发展为至今被主流化的全球现象，甚至还被列入奥运会项目。「对我来说，滑板并不是一项运动，它是一种生活方式(Lifestyle)。」William 说，「我倒是很怀念 90 年代的滑板文化，那时没有名利层面上的诱惑，大家只是单纯地享受滑板的快乐，不遗余力地去练习、完成一个动作。没有人会在乎金钱，即使买 Pizza 都得几个人凑钱买。更有趣的是，当时滑手们穿的宽大裤子以及滑板时被搞脏的牛仔裤，现在反而成为了一种时尚。还记得 Calvin Klein 甚至专门仿照其效果，设计出 Pre-Dirty 系列。总而言之，Skater 的风格着装被‘剽窃’已经是家常便饭了。我甚至有一个莫名其妙的预感，滑板文化大潮会在 2019 年经历衰退，至少是一个转折点。」他笑了笑，语气中透着几分感叹。

我正在为 Supreme 拍摄全新的全长版滑板电影，其实已经开拍有一年多了，预计会在明年上映。但这或许是我为 Supreme 拍摄的最后一部全长版滑板影片。

「那么谈及转折点，且回首自己导演生涯二十载的同时，你未来的目标是什么?」面对我最后的提问，William 停顿了片刻：「我正在为 Supreme 拍摄全新的全长版滑板电影，其实已经开拍有一年多了，预计会在明年上映。但这或许是我为 Supreme 拍摄的最后一部全长版滑板影片。之后，我打算跳出滑板领域尝试拍摄其他内容，甚至是向好莱坞发展。毕竟在过去 20 年中，我实现了自己设定的所有目标，即使我明天退出滑板圈，也不会后悔。我想，是时候翻开新篇章了。」William Strobeck 说。